Giga Pixel

Gutes Design ist selbstverständlich. Großartiges Design ist transparent.

Merkmale

Es ist sehr einfach zu modifizieren und verwendet fortschrittliche CSS-Techniken, die auf dem neuesten Bootstrap-Framework basieren.

Lernen Sie das Team kennen

Kunden sagten

  • "Es war großartig, mit Ihnen zu arbeiten. Ich habe mich mit unserer Marketingabteilung unterhalten und sie wollen Details über unsere Zusammenarbeit mit Ihnen, eine Liste der Projekte, Preise, wie zufrieden wir waren etc. Ich verspreche Ihnen 5-Sterne-Bewertungen für jede Kategorie!"

    Randall B. Foote

Möchten Sie mehr ausprobieren?

Revolution Schieberegler


Flexschieber


Minimale Version


Ausgefallene Homepage


Vintage-Look

Hintergrundvideos

Eshop Startseite

Startseite der Landung

Unser Blog

Worauf bei modernem Webdesign achten?

Die Hauptaufgabe eines Webdesigners besteht darin, eine kreative, verständliche und funktionale Seite zu erstellen, auf der der Besucher die benötigten Informationen ohne Zeitverschwendung finden kann. Die meisten Anfänger auf der Suche nach einem schönen und attraktiven Bild machen jedoch Fehler in den ersten Phasen der Erstellung eines Modells. Es führt zum Kundenausfall oder zum Verlust der Zielgruppe für eine bestehende Website. Deshalb ist es notwendig, eine Reihe von typischen Fehlern zu identifizieren, die empfehlenswert zu berücksichtigen sind, bevor die unüberlegten Handlungen zu begehen.

Typische Fehler und Empfehlungen für ihre Beseitigung

 

  • Der Umfang und das Modell der Webseite.

 

In den meisten Fällen beachten kreative Anfänger auf die Größe der zukünftigen Website nicht. Als Ergebnis wird eine Seite erstellt, die entweder nicht in die Standard-Dimension passt oder zu klein ist, was die Wahrnehmung der präsentierten Informationen erschwert. Die Statistik bezeichnet, dass über 50% der Designer gerade so handeln. Die empfohlene Größe des Arbeitsbereiches für den zukünftigen Service ist 960 px. Befolgen Sie das, und Ihre Ressource wird minderwertig nicht aussehen.

 

  • Formen und Farben.

 

Es gibt die folgende Aussage – “Schönheit ist in der Einfachheit”. Der vorliegende Aspekt existiert nicht zufällig, da sich im Internet solche Ressourcen genug oft treffen, in die auf allen Seiten ALLE Farben des Regenbogens verwendet werden. Solches Design einer Seite verursacht in 50% unter Besuchern den Wunsch, die Seite so bald wie möglich zu verlassen, um von der Gewalt von Farben nicht verrückt zu werden. Es wird empfohlen, 3-4 Farben zu verwenden, um eine visuell ansprechende Ressource zu erstellen, außerdem experimentieren Sie nicht und wählen Sie die Farben “nach Augenmaß” auch nicht.

 

  • Das Auferlegen der Schichten.

 

Das ähnliche Instrument  nur verstärkt die Wahrnehmung des Bildes oder der dargelegten Informationen. Verwenden Sie nicht eine Vielzahl von Schatten oder Farbtönen, sollten Sie die Ausübung von Strichen oder externen, internen Glanz ausschließen. Es ist besser, eine harmonische Farbe basierend auf dem Thema der Website zu wählen und den internen oder externen Schatten zu verwenden.

 

  • Die Formen und die Knöpfe.

 

Verwenden Sie die stilvollen und klaren Elemente, die wie für einen Layout-Designer, als auch für den zukünftigen Benutzer  angenehm sein werden. Spielen Sie mit der Farbe, wählen Sie eine Schriftart, aber verfeinern Sie nicht mit den Formen, da es zur Erstellung eines komplexen Modells und einer unlesbaren Seite führen kann. Achten Sie außerdem auf die Knöpfen für den Benutzer, da sie klar sein sollen.

Diese Information gibt Anlass, nicht nur über die Korrektheit  der künstlerischen Gestaltung der Seite nachzudenken, sondern auch die Notwendigkeit eines stärker integrierten Ansatzes, um eine funktionale Ressource für die Zielgruppe zu schaffen. Überprüfen Sie in der Praxis, und stellen Sie sicher, wie gut die Website konzipiert ist, weil es von Ihrem Ruf als Webdesigner und der Relevanz der erstellten Ressource abhängt! Wir wünschen Ihnen viel Erfolg!

webdesign

Die Geschichte von Anne Leibovitz

Vom Fotografieren von John Lennon an dem Tag, an dem er ermordet wurde, bis hin zur ersten Frau, die jemals eine Ausstellung in der renommierten Washington National Portrait Gallery veranstaltet hat, ist Annie Leibovitz eine moderne Fotografie-Legende. Sie war eine prominente Stimme in einer Zeit, in der Talent nur zweitrangig war gegenüber harter Arbeit und Bekanntheit.

Anna-Lou Leibovitz wurde am 2. Oktober 1949 in Waterbury, Conneticut geboren. In der dritten Generation hatte sie fünf weitere Geschwister. Ihr Vater, Samuel Leibovitz, war Oberstleutnant der US-Luftwaffe, während ihre Mutter, Marilyn Edith, Tänzerin war.

Da ihre Familie aufgrund von Samuel Leibovitzs Aufgaben häufig umzog, begann Anne Leibovitz zu fotografieren, als sie während des Vietnamkriegs auf den Philippinen stationiert war. Inspiriert durch das künstlerische Engagement ihrer Mutter begann sie, den Ort und die Militärbasis, in der ihr Vater arbeitete, zu fotografieren.

Ursprünglich wollte sie Kunstlehrerin werden und begann schon während ihrer Schulzeit Musik zu spielen und zu schreiben. Nachdem sie in das San Francisco Art Institute aufgenommen wurde, wechselte sie nach ihrem ersten Fotoworkshop in die Fotografie. Sie arbeitete die ganze Zeit in der Hoffnung, ihre Fähigkeiten zu entwickeln. Sie arbeitete 1969 für eine Weile als Kibbuz-Freiwillige. Sich mit der fotografie selbstständig machen war schon immer ein Traum.

Nach ihrer Rückkehr in die USA begann sie 1970 als Mitarbeiterin für die Rolling Stones zu arbeiten. In nur drei Jahren wurde Leibovitz 1973 von JannWenner zum Cheffotografen der Rolling Stones ernannt. Diese Arbeit hat Rolling Stones geholfen, ihr Aussehen neu zu definieren, vor allem aufgrund der persönlichen Natur der von ihr aufgenommenen Prominentenfotos.

In dieser Zeit begann sie die Band Rolling Stones zu fotografieren. Leibovitz arbeitete als The Rolling Stones Tour of the Americas ’75 Tour Fotograf.

Nach zehn Jahren Arbeit mit den Rolling Stones als Cheffotografin wechselte sie zur Vanity Fair, wo sie sich von vielen Fotografen wie Henri Cartier-Bresson, Richard Avedon und Robert Frank inspirieren ließ.

 

Leibovitz wollte immer an ihrem persönlichen Projekt arbeiten, das ihre Familie ist. Sie sah die Möglichkeit, mit der eigenen Familie zu arbeiten, als die Intimste. Das liegt daran, dass sie glaubte, dass nur die Familie ihr Herz ausschütten und ihre Seele ernsthaft teilen würde.

Viele ihrer ikonischen Fotografien beinhalten das Demi Moore Bild von 1991, wo das Bild aufgenommen wurde, als sie schwanger war für das Cover von Vanity Fair, das More Demi Moore las; das berüchtigte Bild vom 22. Januar 1981 für The Rolling Stones Cover von Yoko Ono und John Lenon – dem Tag, an dem John Lenon ermordet wurde und das Bild von Stevie Nicks und Mick Fleetwood von Fleetwood Mac zusammen lag.

Kerry C. SwiderskiHeim